ЖИТТЄПИС
Поліна Щербина народилася 16 серпня 1993 року в Києві. Навчалася в Національній академії образотворчого мистецтва і архітектури у майстерні живопису та храмової культури імені професора М.А. Стороженка.
Працює в галузі живопису та фотографії. Досліджує повсякденні об’єкти як маркери екзистенційного досвіду. Її роботи порушують питання природи реальності та меж між видимим та уявним. Відкидаючи реалістичне зображення людського тіла, послідовно застосовує метод «антианатомії», акцентуючи на концептуальному осмисленні поняття тілесності. Основними тематичними напрямами Поліни Щербини є екологія, «тіло війни», сакралізація страждання й осмислення смерті крізь призму християнської символіки.
ТВОРЧИЙ МЕТОД
Живопис як об'єкт
Поліна Щербина створює двосторонні роботи, які глядач може сприймати з різних точок — як буквально, так і концептуально. Зазвичай вони виконані на дерев’яних дошках у техніках малювання, різьблення та випалювання, що надає їм іконографічної глибини. Поліна трактує дерево як алюзію до ікони, перетворюючи живопис на сакральний артефакт. Однією з таких робіт є полотно з написом "Життя або смерть", де кожен бік репрезентує різні полюси людського буття. Через об’ємність своїх об'єктів вона створює просторове переживання, яке доповнюється звуком — наприклад, серцебиттям, як у виставці «Одного дня з кожної рани виросте квітка» (Варшава, галерея «Дім»). Такий підхід дозволяє художниці рефлексувати над подвійністю світовідчуття доби Антропоцену, періоду в історії Землі, коли людська діяльність почала суттєво впливати на екосистеми планети.
Пам’ять як відбиток
Художниця використовує негрунтовану лляну тканину, яку вона проклеює шарами желатину. Це не лише технічна процедура, а й фіксація часу. Рвані краї, зім’яті вигини — все це створює ефект артефакту, відбитка пам’яті, яка поступово втрачається. Твори на тканині нагадують відбиток Плащаниці. Поліна створює зображення, які ніби пройшли крізь вогонь і час, зберігши тільки фрагменти первісного сенсу. Це рукотворне мистецтво водночас нагадує і про забуте, і про можливість воскресіння. Вона не ідеалізує минуле, а показує його як примару, що проступає крізь тканину реальності. Її образи балансують між втраченою сакральністю та сучасною руйнацією.
Тілесність
Тілесність є наскрізною темою у творчості Поліни Щербини, але з весни 2022 року вона розширила її до теми тілесності природи. У формах дерев вона бачить не лише матеріал, а продовження людської плоті. Художниця переносить анатомічні алюзії на дерев’яні дошки, підкреслюючи форму, що нагадує рани, згустки або навіть утробу. Вагітне тіло, серцебиття, зображення немовлят — усе це творить нову іконографію тілесної надії. Дерево у її творах набуває людських рис: воно страждає, пульсує. Художниця протиставляє антианатомію медичній точності: її зображення не розповідають про органи, лише про емоційні структури — біль, ніжність, вразливість. Це тіло війни й тіло надії водночас, уособлення травми і продовження життя.
Сакралізація смерті
В серії «Щось про мертвого птаха» Поліна Щербина фотографує мертвих птахів у різних містах, а згодом створює зображення, які поєднують іконографічний символ Святого Духа з образом загибелі. Це медитації про деградацію духовного у світі війни, статистик і байдужості. Поліна говорить про втрату здатності до співпереживання. Через зображення мертвих птахів вона говорить про смерть духовності, яка ще не зникла повністю, а лише «законсервована» — як кокон. Мисткиня сакралізує смерть не для фетишизації, а для повернення сенсу: у кожному мертвому птаху — натяк на зруйноване життя сучасності.
Екологічна й екзистенційна метафора
У своїй роботі «Коли час збирати каміння» Поліна Щербина використовує біблійний образ як метафору для апокаліптичного сьогодення. Людство, що втратило контроль над світом, залишає після себе уламки — екологічні, гуманітарні, духовні. Каміння тут — це не лише руїна, а й виклик майбутньому поколінню. Через філософські рефлексії (зокрема, на основі Хайдеггера) художниця ставить питання: чи зможе людина знову формувати світ, не руйнуючи його? У цьому контексті її мистецтво перетворюється на акт відповідальності.
ВИСТАВКИ
2023 «LES ENFANTS VONT BIEN», Idealfruhstuck, Париж, Франція
2023 “Крихкість світу”, місце без назви, Чернівці, Україна
2023 “Дерево великої висоти, що стоїть посеред землі”, Центр сучасного мистецтва, Івано-Франківськ, Україна
2022 “Життя згідно небу” Šopa Gallery, Кошице, Словаччина
2020 “Знищений архів” American House in Kyiv, Київ, Україна
2019 “Життя за межами підсвідомого”, Арт-центр MASLO.SPACE, Хмельницький, Україна